峇迪如同各种手工行业，需要巧工，也更需要智慧。

业主必须明了市场喜新厌旧多时之后，又会喊快快回归传统，

回归时绝不能依样画葫芦，还要有一点点的新创意。

13年前开始写的专栏，停笔这么久还是头一回。因为我跑去帮人做了个大型的峇迪展览，大小新旧展品近乎200件，一搞就是10来个月。筹备的时间过于紧凑，多亏有合作了20年的团队卖力地支撑着，让展览的设计照明配乐除了做到十分到位之外，还隐约地散发出电影的氛围。正如爪哇人赞美峇迪时不肯说“好美呀，好漂亮”，而是含蓄表达“足够了”（cukup）“匹配得体”（cocok）的那种境界。

展品当中一件在博物馆呆了整个世纪的中爪宫廷礼服dodot布长3.6米、宽2米，镶满金箔的布面上，笔画间仿佛穿流着一股能量的气流。它坐镇在正门口，人未踏入场馆，此物则抢入眼帘，惊艳一下。它上回登场是在1991年。再次将此物呈献给观众，感觉上这30年犹如养精蓄锐的等待。

虽说这次展览像是久违了的视觉奢华，对我而言，最珍贵的其实是峇迪所承载的人文内涵。展览开放的首日，接待了一家以前在巴节那涧（Pekalongan，简称巴镇）传了四代女将的峇迪世家的第六代人。虽然这事业在她家传不过五代，她凝视着家人的作品时，内心的喜悦还是流露在眼神里。

巴镇一个叫Kedungwuni的社区自上世纪20、30年代始，盛产海港都市里各族娘惹爱不释手的峇迪纱笼——工细彩艳，画工手巧，主持作坊的娘惹心思细致，做出来的纹饰总是随潮流不断更新，五颜六色，一出炉就脍炙人口。像这女生家的个体世代相传的作坊，这区里比比皆是。但是这种家庭工业除了手工和体力之外，更需要的是能够坚持不懈的毅力。女生祖母的去世给她们家的峇迪画上了句点，连老家也人去楼空。七年前，妈妈与姨母终于将家传宝贝捐献出来，安置在我们的博物馆里。

另一家黄姓的巴镇家族峇迪作坊Oey Soe Tjoen更著名，目前第三代的孙女在视频上对着镜头说：“真不知我还能撑上多久？每次从染缸里捞出峇迪摊开来看，我就觉得心脏快爆了，拼命地想咽下最后一口气……”听说订制她家的峇迪有时候等了三年仍是遥遥无期。虽然她继承了祖辈培练出的老团队，她们忠心耿耿地跟着少主人，可是很明显的，大家都做得很辛苦。有时候一块布染了四遍都出了问题，最后一次还撕破了布面。她转向镜头，满脸焦虑地自问：“怎么办？客人已等待了快10年了……”

显然，黄孙女已身处瓶颈。她12岁的大儿子已宣告不愿意一辈子煎熬在火热的染缸旁边，每天嗅着浓蜡的气息，搞得蓬头垢面，像妈妈一样。旁观远窥的我们只觉得远水救不了近火，这峇迪世家是不是就在我们眼里没落下去呢？

由此可见，峇迪如同各种手工行业，需要巧工，也更需要智慧。业主必须明了市场喜新厌旧多时之后，又会喊快快回归传统，回归时绝不能依样画葫芦，还要有一点点的新创意。我开始专研峇迪时，也是椰城缤屋（BINhouse）创业的起点。洪家大小姐缤姐与王氏兄弟罗尼和尤斯曼三人，将40台苏拉威西提花织布机连织工一起带来梭罗，纺织他们家独创的丝布来做峇迪。

丝质峇迪柔软易穿，爱怎么绑就怎么穿，少了棉质刻板硬性的款型。尤斯曼是设计和纺织天才，他弟弟罗尼和缤姐打理门面，寻找商机，作技术上的研究和创新。他们还不断地加入来自印度尼西亚群岛染织的各种技术和纹饰，除了独特的审美取向及对传统与时尚的敏感性，他们从不按牌理制作，因此产品一直有新鲜的气息，让穿的买的人有所期待。

他们掌握顾客的喜恶，上有财阀政要夫人，下至市井里美眉哥儿们，甚至城里大宴名单，统统了如指掌，绝不让名媛贵妇陷于撞衫的窘境。每逢佳节前夕，缤屋店里像战场，幸好店员都已身经百战，穿梭抢衫人之间淡定自如。10年前罗尼突然离世，缤姐崩溃了好久，顿时第二代人必须立即接棒，战战兢兢地险渡危机。

这次展览我藉多年人情，借了10来袭缤屋作品展出，缤姐携儿带侄亲自出马来赏光开幕式。这像是30年经营出来的成绩单，用来答谢着许许多多一直以来助我一臂之力的好人儿。虽然未能一一鸣谢，只要峇迪光芒能够再度万丈，似乎也就cukup了。

（作者是博物馆顾问）