最近周杰伦推出新专辑《太阳之子》，新闻媒体社群媒体都在谈论这张专辑砸的钱、惊喜度、旋律、编曲、美术、新旧歌对比，相关报道铺天盖地的刷屏。我也在一个不经意的瞬间，被一段《太阳之子》MV拍摄的幕后分享击中。

那是一位参与演出的女演员在镜头外，讲述着那些没被收录进成品的片段。她说，拍摄的时候很辛苦，要一遍又一遍地对位名画的姿态，其中有一个画面须要一个半小时泡在冷冷的水沟里维持同一个姿势，泡到身体几乎僵硬。在灯光下，时间被拉得很长，但心里却很满。她笑着回忆那些NG、好玩好笑、互相打气的时刻。

我看到这个reel的时候，好感动。那一刻我突然意识到，有些价值，不仅仅在作品本身。

过程里有故事与回忆

《太阳之子》这支MV，那些繁复的名画场景，细致的构图，甚至人物的动作与表情，对于AI来说都不难。只要输入关键词，或许几秒之内就能生成，甚至毫无瑕疵。

但周杰伦没有这么做。他选择了更慢、更麻烦，也更“人性”的方式——让一群真实的人走进那些画里。虽然花时间，比较不可控，也容易出错，但那些画面不只是画面，而是某一天、某一刻的故事。

AI可以给你要的结果，对，结果。但过程呢？

那位女演员的分享之所以动人，并不是因为内容有多厉害，多么戏剧化，而是那些细碎的片段是无可替代的过程；是故事，是回忆。

我们不也是经历很多微不足道的事，有时可能只是一句话，一个眼神，一次无意间的交集。但过程里面有故事，有回忆，被你记得。

带着回忆离去是赚到

所以，当我看到那支MV的幕后分享时，我感动的并不是作品有多宏大，而是参与的人的经历和痕迹。可能很多年后，这些参与《太阳之子》MV拍摄的人早已各自走向不同的人生，但在某个不经意的时刻，他们可能会想起那一天的灯光，那一段音乐，和那群曾经一起努力过的人。

也许这就是为什么在一个越来越讲求效率与结果的时代，我们反而更渴望某些笨拙的，须要亲身参与的事情。因为只有在那些时刻，我们才会真正感觉到自己曾经在场。

用一首我很喜欢的诗结尾：躺在棺材时，我想，我们一无所有地来，满带回忆地走，真的是赚到。