2021年3月11日，加密货币和NFT基金Metapurse创始人MetaKovan创下历史：以6930万美元（9300万新元）在佳士得的纽约拍卖会拍下艺术家Beeple（迈克·温克尔曼，Mike Winkelmann）的NFT数码拼贴图档《每一天：首5000天》，刷新数码艺术作品成交纪录，并将Beeple送上在世艺术家售价前三的宝座，仅次于杰夫·昆斯和大卫·霍克尼，让NFT（Non-Fungible Token，非同质化代币，基于区块链技术的独特数位资产）市场火爆。
MetaKovan就是出生于印度钦奈、自2018年起以新加坡为基地的科技企业家维格内什·桑达雷桑（Vignesh Sundaresan，曾译孙达雷森）的网络昵称。而今NFT市场进入寒冬，37岁的加密货币新贵自Beeple之后没再购入任何NFT，却开始有了新的身份——委托NFT创作，从数位艺术收藏进而成为推动者。他在丹戎巴葛分销园创立全新空间——帕迪迈艺术科技工作室（Padimai Art & Technology Studio），已于11月2日对外开放。
实体空间体验数位艺术
桑达雷桑接受《联合早报》专访时说，“数位艺术总在荧幕上或手机上出现，但是体验非常有限。即使放上网络，也有太多东西可看，不是数位艺术很好的呈现方式。反观，实体空间是大家熟悉的，也是体验数位艺术上好的方式。我想通过这个实体空间让公众接触到数码艺术。”
占地5300平方英尺的帕迪迈，合约签至2027年底，是致力于探索艺术、社会实践与科技融合的实验性空间。桑达雷桑选择在新加坡设立帕迪迈工作室，与当初他从加拿大来新从事区块链科技与加密货币投资一样，不是所有国家的法律条例像新加坡那样清晰。
桑达雷桑的想法是：一方面通过委托艺术作品，比如开幕展委托国际知名的冰岛—丹麦艺术家奥拉维尔·埃利亚松（Olafur Eliasson，58岁）创作《你的视界至关重要》（Your View Matters，2022/2025）；另一方面计划与本地策展人合作呈现不仅新加坡、也来自东南亚的数位艺术家的实验创作，举办讲座、研讨会等，创造数位艺术的对话。展览难得以四种官方语言（英、中、巫、淡）展示。
桑达雷桑委托艺术创作的标准是：它必须是数码艺术，超越受青睐的平台与构架形式，具独立性，才能储档。任何艺术家对数码与科技的任何探索，他皆感兴趣。而他第一个委托对象竟是来自“传统”（实体）领域的艺术家埃利亚松。
自从拍下Beeple作品之后，很多“传统”艺术家好奇桑达雷桑是何方神圣，比如埃利亚松。自2017年起开始收藏NFT艺术、虚拟地皮等的桑达雷桑，听到拍卖行佳士得前所未有地允许加密货币支付，感到非常兴奋——因为新媒体并没那么快被接受，这可说是NFT“有趣的时刻”，特有意义。
提供内省视角
之前仅对加密货币艺术熟悉的桑达雷桑，通过伦敦Acute Art的介绍，在2021年与埃利亚松开始zoom对话，异常兴奋。《你的视界至关重要》可说是埃利亚松首个大型虚拟艺术。他说，一般人上网玩电脑游戏，时间感是迅速的，可是，埃利亚松的作品提供内省的视角，提醒我们对空间的理解。参观者戴上VR头戴式显示装置，自由移动，沉浸式地进入巨大的虚拟世界体验六个空间，伴随艺术家创作的极简主义音轨，感受建筑空间与光影的变幻无穷。
桑达雷桑说：“在帕迪迈，我们将科技视为创意自主的框架，而非控制的机制；它让艺术家与社群能够以自己的方式持有、分享与保存作品。区块链档案系统正是这一理念的体现——作为艺术作品的模拟物，它能够被‘回放’与‘前进’，让我们能够完整地记忆并重新体验创作的过程。”
帕迪迈工作室每年会推出几件委托作品，桑达雷桑透露，这其中包括在数位世界中成长的新加坡艺术家利用科技的创作，饶有趣味，计划2026年夏季展出。此外该空间将在2026年新加坡艺术周期间举办一场公开讲座，也将宣布链上艺术家驻留项目，以及一系列讲座、工作坊和电影放映活动。
桑达雷桑目前最想合作的艺术家是来自智利、现住纽约的阿法瓦多·加尔（Alfredo Jaar）。他在2022年柏林双年展看到加尔的装置《陌生人的善意》，利用数据与灯光元素，带出移民的课题，传达了人们都在移动中寻找永恒的观点。
NFT是互联网世界的公园
与埃利亚松的接触，为桑达雷桑打开了另一个世界。他发现艺术不仅是拍卖会，也以双年展、公共艺术等形式呈现，没那么活跃于艺术市场，而是以很开放的心胸拥抱一切。他说：“我对公共艺术深感兴趣，看到雕塑会想谁创作的、谁埋单，NFT也可以这样——数位艺术在公共空间呈现，让每个人都能看见。”
桑达雷桑说：“比起2021年，当下NFT市场经历崩盘，尚有些活动。这是好的，NFT转而创造对话。埃利亚松就将NFT媒介使用得很好。NFT会继续发展，获得新的生命，由不同的艺术家从中创造出不同的经济模式。NFT不再只是买低卖高的管道，而是通过NFT思考何谓艺术、艺术与公众的互动，NFT在公共空间的呈现。NFT是委托者与艺术家之间的确认拥有权的文件，没进入市场。”
桑达雷桑认为，艺术世界很宽广，数位艺术中包含NFT，NFT不会取代别的艺术，却是远离被私人拥有的方式。当今网络世界为私人企业垄断，它们控制了我们日常活动的所有数据，而NFT显示了互联网可以不一样。他说：“NFT等于互联网世界的公园或公共空间，不为私人企业拥有。未来的NFT发展将会很有趣，不是在艺术世界，而是在数位世界，关于互联网上数据的拥有权。”
NFT不是艺术家保护创作产权最佳方式，因为一旦文件数据上网就能引来抄袭、偷窃，很难禁止，而是确保艺术品的来源。桑达雷桑形容NFT如同公共雕塑，人人都可看到，但作为拥有者，确保雕塑不会被损坏、遗失。
至于AI（人工智能）对我们的影响，桑达雷桑认为，我们所有上网数据都为AI所用，在不知情或未经允许下使用，需要有一种方式，比如通过区块链储藏数据，摆脱私人拥有，帕迪迈空间将会有所探讨。他说：“我认为一定要有艺术家，AI不能创作艺术。艺术家若运用AI协助创作是可以的，但若是AI生成式，就不有趣，因为AI没有新想法。艺术不只是外观，更重要的是要问why（为什么）。AI无法回答为什么。艺术家通过艺术表达创作的想法。”
通过艺术找到答案
作为币圈新贵，为何桑达雷桑的人生转向关注艺术？桑达雷桑说，他自12岁开始编码，2013年进入加密货币世界创业、起家，常坐在荧幕前工作，脑中萌生很多问题（比如为什么做这些），而当他接触到艺术后，发现“可以通过艺术找到答案。艺术让我的日常人生变得更平静与美丽。”
“在科技世界工作，让人容易产生焦虑感，而艺术是一种出口。在这个世界，你遇见的不仅是艺术家。我喜欢‘艺术工作者（art worker）’这个字眼，我不是艺术家，但所作的项目与艺术有关。当我遇到埃利亚松，他如此深刻，我期待与其他更多艺术家对话，产生满足感。我在科技找不到的东西，却在艺术中找到。”桑达雷桑说。
数位艺术只用到视、听的感官，桑达雷桑也享受动用到五官的其他艺术形式。他的收藏以数位艺术为主（难以计算数量），几件实体艺术品是出自对朋友的支持。从桑达雷桑对实体空间的转向，可见近年来币圈精英们的品味的转变，有些趋向青睐古董、贵金属、雕像、化石。
曾经，桑达雷桑的一切资产（包括车、房、艺术品、美术馆）都是虚拟的，2021年后，他在家乡钦奈买了实体车子与房子。在新加坡，尚未成为永久居民的他，拥有车但还没拥房，计划拥有。虚拟资产都存档在他的手机里，可实体资产需要有人打理，因此他成立了一个私人公司负责管理其资产、One Mind基金会与帕迪迈工作室。
桑达雷桑曾拥有的很多加密货币公司都已卖掉。他从2022年起，旗下的科技公司就与艺术相关。他说：“艺术是花钱的，我看不到可以从艺术赚钱的方法。通过多元化策略管理资产，我得以有钱花在艺术项目上。”
One Mind基金会是非牟利组织，与艺术总监、学术研究员等合作进行对话论述，探索的不仅是科技领域，也包含艺术、生态等不同领域。桑达雷桑坦言个人精力有限，一年最多委托一两个艺术创作，但通过基金会可以委托更多的艺术创作。
30岁首次进博物馆
访谈中平易近人的桑达雷桑已婚，还没孩子。他出身中下层家庭，父母是机械工程师和社工，他在比拉尼理工学院（BITS Pilani University）主修机械工程时，连一台笔记本电脑都买不起。父亲已去世，母亲只关心桑达雷桑：“你过得好吗？开心吗？”
从小生长的环境缺乏纯艺术氛围，主要接触主流艺术和电影，桑达雷桑透露，他到了30岁才首次进入博物馆。他说：“纯艺术应该吸引所有人。家长应该从小让孩子接受艺术、音乐与园艺，这样会长成不同的心灵。在钦奈，没那么多艺术可看，但在新加坡，政府投资的美术机构致力于办展。早起上新加坡国家美术馆，在辽阔美丽的空间中看美术是很好的体验。孩子们长大后会感恩父母的栽培。”
展览即日起至2026年3月31日上午10时至晚上7时，在帕迪迈艺术科技工作室（39 Keppel Road #03-02 S089065）展出。免费入场。
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