拥有1亿人口的宋朝（960－1279年），虽然疆域缩小，但从武治转向文治，掌控江南地区，经济蓬勃，手工业发达，推动了人文社会的发展，文化百花齐放，宋代美学被公认为中国美学顶峰。
新加坡中华陶瓷学会为庆祝成立18周年，去年主办会员收藏展“泥火形色之一：中国陶瓷五千年”，吸引超过1万人次访客，第二场“泥火形色之二：品韵宋元”，展出11名会员收藏的200件茶酒器、文人书斋和家居用器，我们得以一窥宋人的风雅闲事（点茶、烧香、挂画、插花）、饮酒和起居作息的小日子。
中华陶瓷学会会长林志坚受访时说，宋代有五大名窑（官汝钧定哥），最少二三十种窑口（耀州、龙泉、青白、磁州、建阳、吉州等）分布各地，活跃生产，以应付宋人的精致生活需求。元朝也烧制了不少文化多样性的商品，显示了瓷器在宋元年间作为实用艺术的重要作用。
他说，陶瓷学会会员的收藏以宋元瓷器居多，因为我们靠近印度尼西亚、日本、香港、中国大陆、越南、韩国等地，除了海捞的日用品，也有一些精细的瓷器但不多。在东南亚的外销瓷器则多过大陆。
宋代美学顶峰两条件
日本东北大学东洋美术研究所美学美术史学博士，亚洲艺术顾问、研究与展览策划陈家紫负责展板文字撰写。她认为，宋代美学达致巅峰有两个条件，一是中央集权制度，尤其是皇帝本人对文化艺术的参与，使儒学和艺文教育有发挥余地，有所创举。宋徽宗做皇帝不行，但对文化推广是了不起的。手工业在大规模基础上让老百姓维持生计，填补国家库存。元代的疆域最大，不仅是全中国，还打到罗马，因为是少数民族统治，没能力顾及更小的区域，手工业属于过渡阶段，没能留下宋代般的遗产。在元代出现的青花瓷，到了明代才发展。
二是宋代文治天下，文人有发挥的空间，参与文化活动，包括手工业制造，出现了大批订做的产品。宋人的文化品味是雅（色调单一）、精致、不夸张、不显露。瓷器的图案隐藏起来，刻花、隐花，文化上具不张扬的特点。
与唐代相比，宋代器物从墓葬文化转向更多的生活用器，随着坐式起居的桌椅生活定型，器物走向桌面，走向小巧简洁，品类繁多。宋代瓷器器形更加多样化、生活化、文人化，尤其是文人器具的增加，反映宋人充沛的文化生活内涵。宋代的文化通过留学僧，也传到了日韩。
点茶斗茶风气盛行
唐代流行于朝廷、文人聚会或寺院僧侣间的饮茶风气兴盛，茶具发达，到宋元更为盛行，上至朝廷，下至百姓，由点茶而引发的斗茶为普遍现象。
器具随着饮茶方法的变化而改变。汉魏六朝的“煮茶”将新鲜茶叶煮后盛到碗中饮用，使用铛、釜、壶、铫类的煮茶器。中唐以后流行“煎茶”，将干茶叶末投入开水中搅拌至水沸，除了鍑、瓯（壶）等，还需茶釜、滤污壶、盏及托、杯等配器。五代宋时期流行“点茶”，将茶饼碾碎放至碗中再注入沸水，用茶筅搅到茶沫上浮形成粥面，最重要的器具是汤瓶和盏。元明清时期的“泡茶”将晒干或炒青的叶茶投入壶中用热水冲泡，沿用至今。
材质上，唐以前多是金、玉、漆器茶具；唐宋以后主要以“陶瓷”制品居多。宋代窑业在茶器品种、样式及装饰上有了足够的发展空间。定窑洁白的胎体，耀州窑典雅的刻花，磁州窑的釉下彩绘，龙泉窑的翠绿釉色，吉州窑似陶非陶的古朴，建窑的黑中流泪，辽瓷的三彩复古，青白瓷的细腻润泽……都是当时虏获人心的明星产品。
宋代恢复喝酒风气
唐代后半期禁酒，宋代则恢复喝酒风气。汉唐酒器材质为漆、金银、玉石、瓷；辽宋元明清为瓷制酒器。宋代精美的酒器中，北方烧造青釉瓷的佼佼者陕西耀州窑，橄榄绿釉加上流畅的刻花独具特色，执壶、玉壶春瓶、花口碗都是其代表器。江西景德镇的青白瓷，介于青白之间的釉色博得“假玉”美名，执壶、花口套杯、梅瓶、执壶+温碗，乃酒器中的明星。
宋五大名窑生产的酒器，如定窑的梅瓶、棒槌瓶，汝窑的温酒器、套杯和碗，哥窑的胆瓶，钧窑的瓶、碗等受特别的青睐。皮囊瓷壶，从骑马民族随身携带的皮囊壶转变而来，特别兴盛于辽代。浙江的龙泉窑，釉色苍翠厚润、流行贴花浮雕装饰，龙泉窑酒器如壶、瓶、罐、杯盏等样貌敦厚古朴。青花、釉里红瓷是元代景德镇创烧品种，从梅瓶、玉壶春瓶到高足杯／碗等，都成为饮酒用的典型器。
文人设计和定制文房用品
宋代文人以“诗书画”三绝为身份认证的必要条件，收藏与鉴赏文房用具成了文人追求的逸事；随着坐式起居的定型，宋代家具桌椅完备，书斋形式独立，加上手工业昌盛，提供各种文房用具材质配套的可能性。曾任亚洲文明博物馆、国立大学博物馆研究员的陈家紫说，文房器具因为文人的讲究，设计、定制，品种增加很多，促进瓷业的发展。
桌屏、笔山、笔筒、臂搁、砚滴、水盂、印盒、纸镇、洗、盒等，都是桌案上不可缺的用器。中国书画所用的贮存及研磨用水的注、滴、盂，以及浣笔用的水器，就成了工匠们发挥创造力的着眼点。宋代青白瓷有一种带“吸水管”的水滴，在造型和利用虹吸原理上独具特色。各种祥瑞动植物造型也是水器一大亮点。宋元的文房用具以青白瓷为主流，另有龙泉窑、耀州窑、磁州窑及辽三彩等，不仅实用，也供把玩。
焚香，在唐代主要熏衣用，可到了宋代，不管饮茶、弹乐器、书画创作都要用到香，香文化相当兴盛，需求量大。香炉，尤其博山炉样式，成为宋人雅集和把玩品。
根据秦大树、袁泉《宋元花瓶的形态、组合与文化功能探析》，宋元时期的瓷瓶多由晋唐宗教、日用壶罂沿用而来，用作花瓶时加以美化和改进，计有高矮两式梅瓶、胆瓶等，宋代又根据花事的需要，创制了专用的花瓶，主要有花口或卷沿的长颈瓶，盘口直颈瓶和纸槌瓶等样式，代表了其时繁盛花事中对器具随宜选用，寓雅于俗中体现的精致与风雅。而铜瓶及仿古铜器的瓷瓶则自上古、秦汉礼器尊彝追摹而成，分为温壶、贯耳壶、环耳壶和花觚等，可视为宋以来于仿古中求创新的物象表达。元明时期高达二三尺的大花瓶十分流行，各式花盆也开始流行。
中华陶瓷学会展览“泥火形色之二：品韵宋元” 即日起至11月30日上午10时至下午6时（每月的最后星期一闭馆） 福康宁中心三楼展厅（Fort Canning Park, 5 Cox Terrace S179620） 入场免费 陈家紫将在8月12日及19日（星期六）下午2时至4时30分，在福康宁中心二楼多用途厅，分别主讲中国古代文房用具及雅玩器、中国古代酒具及茶器。收费及报名可上网www.facebook.com/sgsccs或电邮sccsa@yahoo.com。
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