2023年4月17日英国广播公司网站打出一个标题：“2023年索尼世界摄影奖：获奖者透露作品由人工智能创作后放弃领奖”。
据该网站，获奖者鲍里斯弃奖的原因是作品是智能图像，并非摄影作品，同时他也想进一步引发关于摄影未来的讨论。
自2022年7月份首款智能绘图工具宣布进入公开测试阶段之后，摄影界展开了热烈讨论和辩论。反对者认为智能图像非我摄影族类，应拒之门外；赞同者认为那是人工智能工具，预料将开拓前所未有的境界，应兼容并蓄，不该抱持非此即彼的态度。
笔者喜欢摄影艺术，也爱人工智能艺术，视两者为创造工具而非门派之别，并且身体力行投入创作，生成了一批可上台面的美术摄影风格图像。
绘图者须心中有画
熟悉智能绘图工具的人都知道，输入生成图像所需的提示词本身就是一个创造过程。绘图者首先须心中有画，然后在绘图工具输入精确陈述和参数，让系统充分理解作者用意；初稿完成后，还得根据情况进行不同程度的重绘、扩展、修改、修图、配色、降噪和画质提升等几道工序才算完稿。
实际上，写好提示词如同摄影者瞄好景物之后按快门一样，区别在于：一个是通过镜头捕捉现实景象，一个是基于受过训练的大数据模型和指令生成。论艺术，前者是实景拍摄后的表现，属于摄影艺术范畴，后者是主观想象的实现，属于人工智能艺术。笔者从实践中深刻体会到摄影艺术与人工智能艺术各有所长，非但平行发展，也能交叉使用。笔者特选三张作品说明这一观点。
黑天鹅：原始图像（莲蓬壳）在裕华园拍摄，转头的枯茎是使用人工智能工具的生成式填充方式产生，衔接得天衣无缝，实现了创作者的黑天鹅想象，可谓摄影艺术与人工智能艺术的完美结合。
妈妈，当心：笔者有感于加沙地带人民遭受无差别轰炸，连夜奋笔疾书，以表愤怒之情。试想，若一定要用摄影机来拍摄，说不定未有作品之前，笔者已同图中少年一样惨遭毒手了。
独行：一位同好告诫“学习新技法，掌握新技术须做好忍受孤独的准备”。这句话引发我思考如何使用视觉艺术语言表现彳亍而行，茕茕孑立？于我来说，采用人工智能工具绘制雪中独行最形象，意蕴也较深刻，至少不必安排模特儿到雪地拍摄，我负担不起这笔费用。
感恩生成科技带动人工智能艺术发展，感恩赶上这个技术革命的年代。
（作者为新加坡彩色摄影学会荣誉博学会士）
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