去东京看了丹麦现代家具设计大师汉斯·韦格纳（Hans J. Wegner，1914-2007）的展览，题为“The Supreme Craftsmanship of Hans J. Wegner: Works from the Oda Collection”（汉斯·韦格纳的至臻工艺：织田藏品），时间是2025年12月2日至2026年1月18日，地点在涉谷Hikarie九楼的大型多功能厅，观展后萌发去北海道东川町探访的念头。
韦格纳对于现代设计的影响深远，在丹麦及世界各地举办过不少相关展览，展场入口悬挂着多幅历次展览的招贴画。此次展览是史无前例的，规模堪称历来最大，且全部展品出自一位日本藏家——织田宪嗣（Noritsugu Oda），在他收藏的500多件韦格纳家具中精选160件呈献。生于1946年的织田是享誉国际的家具藏家与学者，展览不仅展出其收藏的实物，亦呈现其超过半个世纪的研究。
进入展场的通道以朱红幕布装饰，入口悬挂着巨幅的韦格纳黑白肖像，这是他晚年的工作照，双唇紧抿，双手拿着眼镜，注视即将进入他的世界的人。第一展区以韦格纳早期作品呈现其所接受的职业教育与创作轨迹，平行叙述与之合作的家具制造商的历史，娓娓道出丹麦木工职人的培养与家具制造业的兴衰。
韦格纳设计的椅子造型优雅，对于学过建筑的人而言并不陌生，然而，很少有机会了解这些作品的生产制作。第二展区陈列一些经典之作的解体，将一把椅子的所有构件分解陈列在明黄台面上，每一构件的圆润细节呈现在眼前，没有任何的隐藏。展台上设置的iPad，以录像呈现制作的过程，虽然机械的运用大幅减轻劳动强度，圆弧细节仍需工匠巧手耐心打磨，每件产品都能让买家使用一生，还能世代相传。
对于韦格纳而言，椅子是没有背面之说，从任何角度看都应该是完美的。在第三展区展示织田收藏并使用过的椅子，每一把椅子都放置在单独的黑色圆形台面上，聚光灯照射之下如同舞台上的精灵，让观者能近距离以360度欣赏这些留下岁月痕迹的椅子。韦格纳认为只有触摸才能真正感受椅子的设计，椅子只有被使用了才有生命，遗憾的是，为了保护这些收藏级别的椅子，只能眼观手勿动。
延伸阅读
第四个展厅汇总韦格纳一生设计的家具代表作，按照年代顺序分组摆放在圆形台面上，台面以不同的色彩示意年代，以和英双语呈现韦格纳的至理名言，设有小巧的圆形支架展示作品画册，灯光随着观者的行动而变化，时不时播放织田的语音解说，让人沉浸在韦格纳的世界。韦格纳18岁考获家具职人资格，既是匠师也是设计师，他借鉴古典名作，融入对于人体工学与材质工艺的理解，创造出兼具美感与实用的作品，其成名作之一Y型椅，灵感来自明代的官帽椅。在作品获得认可后仍不断推敲提升设计，可以辨识出不同系列的脉络，呈现其一生的思考历程。
这次展览亦见识到织田宪嗣的成就。这位出生于高知县的艺术家，从大阪艺术大学毕业后加入高岛屋宣传部，1979年收藏了第一件韦格纳作品，此后一发不可收拾，开始自学研究，前往丹麦考察访谈，以扎实的研究赢得韦格纳的信任，获赠大批图纸资料。织田将对收藏的兴趣转化为专业的研究，成为公认的椅子研究家，1994年移居北海道，加入东海大学艺术工学部担任教授，2015年退休后将精力投入研究策展。
为了充分利用大量藏品，织田亲自设计宅邸，这座体现其美学修养的建筑于2002年在北海道落成。独乐终有期，2017年他决定将毕生收藏捐献给北海道东川町，包括8000多件家具及2万多份研究资料，设立织田收藏（Oda Collection），将一生所爱完整地传承下去。东川町是日本木工家具生产的重镇，不仅将织田藏品评定为文化财加以保护展示，亦借助其国际影响力推动地方发展。
展厅出口处摆放若干韦格纳的经典椅子，让访客能够亲身体验这些作品，并提供相应的购买说明，门外摆放东川町观光旅游、木工产业、故乡税缴纳的精美画册，供访客免费取用，让人体会到研究策展的深意——以至臻的展览吸引同频的访客，将美学熏陶转化为商品需求，促进相关产业的发展，培养更多的椅子职人与研究家。
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